كيف صاغت “نيمونا” أسلوبها الفريد في الرسوم المتحركة

يشبه إلى حد كبير قيادتها المتمردة والمتغيرة الشكل ، نيمونا لا يبدو تمامًا مثل أي شيء رأيناه من قبل في الرسوم المتحركة.

الفيلم ، الذي يقدم لنا مملكة مستقبلية من العصور الوسطى ، يتكيف مع رواية إن دي ستيفنسون المصورة الحائزة على جوائز والتي تحمل الاسم نفسه. والجدير بالذكر أنه لا يتكيف مع أسلوبه الفني المرسوم يدويًا ، ويختار بدلاً من ذلك نهج CG ثلاثي الأبعاد باستخدام أنماطه المميزة ثنائية الأبعاد. ولكن لمجرد أن الفيلم لا يبدو تمامًا مثل عمل ستيفنسون لا يعني أنه لم يكن مصدر إلهام كبير لكل من عمل عليه.

الرسومات أو مظهر [Nimona] يرمي عقدة إلى الرواية المصورة ، فكرة القرون الوسطى والمستقبل. نصنع فيلمًا على شكل CG ، لكننا نحافظ على أسلوب التنفيذ التقليدي ، ” نيمونا أخبر المخرج تروي كوان موقع Mashable في مكالمة فيديو مع المخرج المشارك نيك برونو.

إذا كان هناك أي شيء ، فإن عرض فيلم Stevenson الهزلي على الشاشة أثبت أنه مهمة مثيرة لرسامي الرسوم المتحركة في الفيلم. “لقد شاهدت الرواية المصورة ، وهو أمر مذهل ، وأردت حقًا هذا التحدي المتمثل في الترجمة بطريقة ما مع الحفاظ على جودة الرواية المصورة طوال الفيلم ،” قال مشرف VXF ، أرشي دوناتو ، لموقع Mashable في مكالمة فيديو جنبًا إلى جنب مع مدير الرسوم المتحركة تيد تاي. “كان هذا أحد أكثر الأشياء إثارة كمشرف المؤثرات البصرية ، لجعل تلك الصور تشعر وكأنك تقلب الكتاب.”

لتطوير المفهوم المرئي لـ نيمونابدأ مصمما إنتاج الفيلم Aidan Sugano و Jeff Turley بالتركيز على شخصية Nimona (التي عبر عنها Chloë Grace Moretz). قال برونو لموقع Mashable “كان هذا هو الشيء الأكثر أهمية”. “التحدث إلى أن دي ،” [Nimona] هو المكان الذي بدأ فيه قلب القصة المصورة. معرفة Nimona يخبرك ما هو بقية العالم “.

عندما قام سوغانو وتورلي بتجسيد نيمونا ، أصبحت بقية المملكة في دائرة الضوء. نيمونا يقدم عالمًا يخشى الوحوش ، بحيث شكل كل شيء من الجدران حول المملكة إلى الدعاية الموالية للفارس والمناهضة للوحوش في كل مبنى. قال برونو: “كل شيء يعرفه ماهية نيمونا”.

وفقًا لدوناتو ، أصبح فريق تصميم الإنتاج مترجمين لكيفية التفسير [Stevenson’s] رواية في هذه الصورة ثلاثية الأبعاد. “لتفسير عمل ستيفنسون ، ابتعد الفيلم عن الصورة الواقعية ، متخليًا عن تقنيات التظليل مثل الانسداد المحيط والابتعاد عن الانعكاسات أو الانكسارات الواقعية.” أردنا أن نجعل كل شيء بأسلوب منمق للحفاظ على هذا النوع من الجودة الغريبة والسحرية قال دوناتو.

وأضاف: “بشكل أساسي ، هذا ما قلته لفريقي:” انسوا كل ما عرفته حتى هذا الفيلم وابدأ من جديد ، لأننا لن نستخدم أيًا من التقنيات التي نستخدمها عادةً في صناعة الفيلم “.

كل قرار يتم اتخاذه خلال عملية الرسوم المتحركة لـ نيمونا كان عليه أن يعالج موضوعات الفيلم المتعلقة بالقبول والتعرف على شخص ما على حقيقته. يناقش Bruno و Quane و Sugano بعض هذه القرارات وأهميتها في السمات التالية ، حصريًا لـ Mashable:

واحدة من أروع التقنيات المرئية المعروضة في نيمونا هو استخدام الفيلم لمنظور الغلاف الجوي ، حيث تتلاشى الخلفيات وتصبح أقل تفصيلاً لخلق وهم العمق. من ناحية ، هذا بمثابة إشارة إلى ستيفنسون نيمونا، حيث غالبًا ما يتم تضمين الخلفيات وأي قدر كبير من التفاصيل. ومع ذلك ، فإنه يشير أيضًا إلى الرسائل الرئيسية للفيلم.

“كلما اقتربنا من السماح لشخص ما بالوصول إلينا ، زادت التفاصيل التي نراها ، وما يجعلها فريدة من نوعها. وكلما دفعنا الأشخاص بعيدًا ، أصبحوا مجرد فكرة عامة عما هم عليه ، مثل نسخة عامة أوضح كوين. “لذلك سنفعل ذلك في شكل الفيلم. العناصر الأقرب إلينا ، ستتمكن من رؤية كل التفاصيل. وكلما ابتعدت عنا ، كلما كانت ضمنية أكثر.”

في مكان آخر، نيمونااستخدم فريق العمل الأشكال والإضاءة للتعبير عن مواقف الشخصيات تجاه القبول. كانت الشخصيات المظللة أقل قبولًا من الشخصيات التي تقف في الضوء. تتناقض أشكال الماس الصلبة المستخدمة في جميع أنحاء المعهد مع الصور الأكثر مرونة لتحولات نيمونا. كما كشف Ty ، فإن هذه الاختيارات انتقلت حتى إلى أصغر التفاصيل ، مثل الانعكاس في عين الشخصية ، والذي يسمى براق أو دينغ العين.

قال تاي لموقع Mashable: “تنعكس لغة الشكل لكل شخصية في شكل ضربات عيونهم”. “لذا إذا نظرت بعناية إلى مواصفاتها ، فهي في الواقع هي الشكل الذي تمثله الشخصية. Ballister مربع للغاية ، و Nimona مثلث. تلك التي تحمل طوال الفيلم.”

قالت كوين عن المرئيات: “نعود دائمًا إلى فكرة نيمونا ، وما هي القصة التي نحاول سردها معها”.

نيمونا يتدفق الآن على Netflix.(يفتح في علامة تبويب جديدة)